Primero de una serie de artículos dedicados a las vanguardias sonoras en España y otros temas afines, que nos propone Sergio Sánchez para su sección Sonoscopio desde la óptica del arte sonoro.
El arte contemporáneo continúa instalado en su encrucijada finisecular, caracterizada por la pluralidad estética y por innumerables vértices artísticos. En su imprescindible ensayo Historia, progreso y arte contemporáneo, ya citado en el anterior artículo, el profesor Vicente Jarque nos recuerda que el arte “habrá de seguir jugándose su destino en el marco de ese conflicto” [...]
Como presentación de este libro de la improvisadora Chefa Alonso en nuestro espacio dedicado a las publicaciones, Cofa del Vigía, hemos preferido la charla con la autora que la reseña crítica, una conversación que nos ha llevado a poner en relación la improvisación libre con otros aspectos del acontecer musical en nuestro tiempo.
Como todos los años por estas fechas otoñales, ayuntamientos, diputaciones provinciales y comunidades autónomas se apresuran a anunciar a bombo y platillo las programaciones culturales de la nueva temporada. En la prensa escrita, en los medios de comunicación audiovisuales, en carteleras, en publicidad de calle y en costosos folletos de papel couché, los más importantes auditorios y sus orquestas sinfónicas despliegan su agenda de los próximos meses. [...]
El presente artículo describe una trayectoria didáctica, cuyo punto de origen se remonta al curso 2007-2008, hasta hoy, siete años casi ininterrumpidos de música actual y del pasado siglo XX, en el auditorio del Conservatorio Profesional Javier Perianes de Huelva.
Probablemente, lleve unos años para que en las clases de composición, se estudie, entre las formas musicales históricas, como la sonata y la suite, la “forma disco”. Durante su larga vida de casi un siglo, que comienza a declinar alrededor del fin del siglo pasado y principios de éste, con el uso indiscriminado de downloads, playlists y escuchas online por parte de los usuarios. [...]
Sabedores de que Dios y Schoenberg murieron hace ya algunas décadas y el arte vive emancipado y disperso en apartamentos de 25 m2, me atrevo, disculpen la ingenuidad, a volver a mi plano de inmanencia tras el siempre breve intermezzo estival con viejos textos y, tal vez, con gastadas disquisiciones sobre la creación estética, la historia y la buena educación. [...]
A comienzos de julio he tenido la oportunidad de ver publicado Sevilla y la música contemporánea. “Estudio de una historia viva”, un libro que escribí hace algunos años pero que ha visto la luz ahora (tras una pertinente actualización de las referencias bio-bibiliográficas que utilicé en su momento). No piensen mal. No voy a utilizar este espacio para publicitar un texto propio [...]
En el primer episodio dedicado a la desconfianza en la educación musical que mantengo desde mi estado de ignorancia, declaraba la existencia de una sociedad que rechaza de manera lacónica toda aquella expresión que ponga en cuestión o se aparte del repertorio mayoritariamente aceptado. [...]
El musicólogo italiano Enrico Fubini asegura que “la relación entre las obras de un músico y su mismo pensamiento es siempre problemática”, pero es indudable que, como argumenta Milan Kundera desde su atalaya literaria en “Los testamentos traicionados”, “si el pensamiento de un filósofo está hasta tal punto vinculado a la organización formal de su texto, ¿puede existir fuera de este texto? [...]
Nos aproximamos a la febril actividad artística de Enrique Rueda con ocasión del lanzamiento inminente de un trabajo discográfico grabado por el Andalusian Contemporary Ensemble para el sello IBS classical bajo la dirección del propio compositor, al que entrevistamos en este artículo.
En este texto, complementario a la entrevista con Enrique Rueda que puede leerse en esta misma sección, Eneko Vadillo realiza un comentario analítico sobre la obra “Cuando Llegue la Luna Llena” de Enrique Rueda.