N° 139, jul-ago 2026
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![Diálogos es el título del más reciente trabajo discográfico de Dúo Lisus, formación integrada por la magnífica pareja de saxofonistas Jesús Núñez y Lidia Muñoz. Lidia ha supuesto una revelación para nosotros, por el gran papel concertante que hace en esta grabación dedicada a la música contemporánea para dúo de saxofones, en donde se muestra como una saxofonista provista de una seria técnica y una cálida expresión, y comprometida con el repertorio. [...]](http://3epoca.sulponticello.com/wp-content/uploads/2015/09/019_cofa-del-vigia_dialogos1.jpg "Diálogos / Dúo Lisus")
Diálogos / Dúo Lisus
Diálogos es el título del más reciente trabajo discográfico de Dúo Lisus, formación integrada por la magnífica pareja de saxofonistas Jesús Núñez y Lidia Muñoz. Lidia ha supuesto una revelación para nosotros, por el gran papel concertante que hace en esta grabación dedicada a la música contemporánea para dúo de saxofones, en donde se muestra como una saxofonista provista de una seria técnica y una cálida expresión, y comprometida con el repertorio. [...]
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De Natura Elèctrica
Charlamos con el pianista balear Tomeu Moll-Mas sobre su último proyecto discográfico, un CD que nos permite hacer un interesante y peculiar recorrido por la creación pianística actual, partiendo de una observación: cómo el contacto con las sonoridades electrónicas y digitales condiciona nuestra experiencia musical.
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Entrevista con Arthur Sauer
En esta nueva entrega de la serie Wave Field Synthesis, entrevistamos a Arthur Sauer, compositor, intérprete y organizador holandés. Estudió composición y arreglos musicales en el Royal Conservatory of The Hague. Es además constructor de instrumentos electrónicos y programador de software.
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![Con este artículo entramos en las entrañas del libro Composición Musical Bio-Inspirada Vol. I-II (Ed. Punto Rojo Libros), escrito por el compositor sevillano y profesor de Composición Electroacústica y Tecnología Musical en el CSM de Sevilla, Alberto Carretero [...]](http://3epoca.sulponticello.com/wp-content/uploads/2015/06/017_cofa-del-vigia_composicion-bio-inspirada1.jpg "Composición Musical Bio-Inspirada / Alberto Carretero")
Composición Musical Bio-Inspirada / Alberto Carretero
Con este artículo entramos en las entrañas del libro Composición Musical Bio-Inspirada Vol. I-II (Ed. Punto Rojo Libros), escrito por el compositor sevillano y profesor de Composición Electroacústica y Tecnología Musical en el CSM de Sevilla, Alberto Carretero [...]
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Entrevista con Ji Youn Kang
Presentamos un nuevo número de la serie Terminus: Wave Field Synthesis. Esta vez, nos detendremos en el trabajo de una interesante compositora y intérprete de música electrónica, Ji Youn Kang. Durante la entrevista, la compositora nos habla de su experiencia directa como músico y desarrolladora de proyectos para el sistema Wave Field Synthesis de la Game of Life Foundation.
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![Siempre suelo bromear diciendo que los compositores somos “animales de cueva”. Buscamos los rincones silenciosos y escondidos para poder escuchar la música que ha de salir de nuestro interior. Incluso, y con el oportuno entrenamiento previo, cuando no hallamos estos rincones en el mundo exterior que nos toca habitar, nos fabricamos una especie de caverna de la consciencia, aislándonos de todos los estímulos que nos rodean y concentrándonos en la escucha interior. [...]](http://3epoca.sulponticello.com/wp-content/uploads/2015/06/017_rito-in-musica1.jpg "La cueva de Noctiluca")
La cueva de Noctiluca
Siempre suelo bromear diciendo que los compositores somos “animales de cueva”. Buscamos los rincones silenciosos y escondidos para poder escuchar la música que ha de salir de nuestro interior. Incluso, y con el oportuno entrenamiento previo, cuando no hallamos estos rincones en el mundo exterior que nos toca habitar, nos fabricamos una especie de caverna de la consciencia, aislándonos de todos los estímulos que nos rodean y concentrándonos en la escucha interior. [...]
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![Diez años han pasado desde que el artista sonoro y músico experimental murciano, Sergio Sánchez, empezara su fructífera andadura creativa bajo el seudónimo de Jazznoize. Con este artículo intentaremos, en la medida de lo posible, introducirnos en su “ruidismo ibérico”, donde la transformación del elemento sonoro, capturado del campo sonoro cotidiano, nos lleva hasta el ruidismo extremo, el dark ambient y la música industrial, toda una realidad sónica más allá de la música concreta. [...]](http://3epoca.sulponticello.com/wp-content/uploads/2015/05/016_resonador-jazznoize1.jpg "Con Jazznoize")
Con Jazznoize
Diez años han pasado desde que el artista sonoro y músico experimental murciano, Sergio Sánchez, empezara su fructífera andadura creativa bajo el seudónimo de Jazznoize. Con este artículo intentaremos, en la medida de lo posible, introducirnos en su “ruidismo ibérico”, donde la transformación del elemento sonoro, capturado del campo sonoro cotidiano, nos lleva hasta el ruidismo extremo, el dark ambient y la música industrial, toda una realidad sónica más allá de la música concreta. [...]
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![La finalidad del ruidismo como movimiento estético consiste en la oposición a los atractivos de las formas sonoras ya hechas de antemano, las consideradas como tradicionales. Pero deberíamos preguntarnos si en la actualidad el ruidismo como género contundente y visceral por antonomasia ¿es aún el gran movimiento de reacción capaz aún de cambiar la música? [...]](http://3epoca.sulponticello.com/wp-content/uploads/2015/05/016_sonoscopio1.jpg "El ruidismo como realidad sonora (La rebelión contra el arte burgués)")
El ruidismo como realidad sonora (La rebelión contra el arte burgués)
La finalidad del ruidismo como movimiento estético consiste en la oposición a los atractivos de las formas sonoras ya hechas de antemano, las consideradas como tradicionales. Pero deberíamos preguntarnos si en la actualidad el ruidismo como género contundente y visceral por antonomasia ¿es aún el gran movimiento de reacción capaz aún de cambiar la música? [...]
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Proceso
Recuperamos este artículo del compositor y artista sonoro mexicano Manuel Rocha Iturbide, escrito en 1991 y revisado en 2012, que indaga en la idea de proceso musical, a través de la reflexión sobre su propia obra y la de otros autores como Cage, Reich, Feldman o Ligeti.
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![En la siguiente entrevista, segunda de la serie dedicada a Wave Field Synthesis, el compositor Wouter Snoei nos explica el proceso de programación de WFSCollider, el programa controlador del sistema diseñado por él. También en su faceta de compositor nos habla de sus inquietudes creativas (pasadas y recientes), además de sus experiencias directas con el sistema. [...]](http://3epoca.sulponticello.com/wp-content/uploads/2015/04/015_terminus-wfs_02snoei1.jpg "Entrevista con Wouter Snoei")
Entrevista con Wouter Snoei
En la siguiente entrevista, segunda de la serie dedicada a Wave Field Synthesis, el compositor Wouter Snoei nos explica el proceso de programación de WFSCollider, el programa controlador del sistema diseñado por él. También en su faceta de compositor nos habla de sus inquietudes creativas (pasadas y recientes), además de sus experiencias directas con el sistema. [...]
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Adolfo Reisin o la democratización de la creación musical
Compositor, pianista, pedagogo, director y creador de numerosas obras de teatro musical, el músico argentino Adolfo Reisin ha recorrido un camino lleno de experiencias y jalonado con interesantes hallazgos. Este artículo intenta esbozar su concepción estética, tratando particularmente su noción de creación colectiva.
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TARCORDIUM: Un instrumento arcaico-futurista
Presentamos un texto sobre el Tarcordium, un instrumento inventado por el compositor y multinstrumentista Riccardo Massari Spiritini, autor que protagonizó la sección El Resonador el pasado número de marzo de nuestra revista con su obra “Exodus”, realizada precisamente para este instrumento y electrónica.