El compromiso de la Semana de Música Religiosa de Cuenca con la música contemporánea es una tradición que difícilmente podría encontrar comparación posible. A lo largo de décadas, desde el año 1962 y siendo esta su edición número 56, la organización del festival se ha preocupado ya no sólo en procurar el encargo de nuevas obras a autores destacables [...]
¿Hasta qué punto puede la música relacionarse con su otro, establecer un discurso que vaya más allá de sí mismo, que no ignore la exterioridad en la que se inscribe? ¿Es posible una música crítica? [...]
Entrevistamos al director del Festival de Música Contemporánea de Córdoba, el compositor Juan de Dios García Aguilera para conocer de primera mano lo que nos deparará esta nueva edición, en la que el ciclo cumple su veinte aniversario.
El pasado mes concluyó el Festival de Música de Canarias, uno de los eventos históricamente más importantes de nuestro país. El cambio en la dirección generó diversas críticas sobre el nuevo rumbo del festival. Entrevistamos a Nino Díaz, responsable de la programación de esta 33 edición.
En poco más de un mes se han dado cita en Madrid tres producciones de ópera contemporánea de autores españoles. Quizá no debería sorprender el dato, pero lo cierto es que esta abundancia de creación escénico-musical es desgraciadamente rara en nuestro país. [...]
Presentamos esta conversación con Arturo Tamayo al hilo del concierto sinfónico de cierre del 33 Festival Internacional de Música de Canarias, celebrado en el auditorio de Los Jameos del Agua, en Lanzarote, en la que dirigió a la soprano Carole Sidney Louis y a la Orquesta Sinfónica de Tenerife.
El pasado mes de diciembre asistí al concierto que el ensemble Drama! ofreció en la Fundación Juan March, y en el que se interpretaron obras de R. García Tomás, T. Virgós Navarro, I. Giner, R. Mur Ros y O. Escudero. Desde las cómodas butacas de la sala, entre el público, pude cazar al vuelo la pregunta de un espectador [...]
Pedro Halffter, director artístico del Teatro de la Maestranza de Sevilla, hace un hueco en los ensayos de “La flauta mágica” que está preparando para el Teatro Verdi de Trieste, para hablarnos sobre cómo plantea su trabajo en el teatro que dirige.
Quienes se ocupan de la historia de la música conceptual no van de archivo en archivo limpiando el polvo, pues es ésta una historia que, debido a su disponibilidad en el entorno virtual, se está escribiendo ahora. Hay que añadir, además, que el género apenas se ha podido desarrollar desde los años sesenta, [...]
La música conceptual, ya sea histórica o estructuralmente, se plantea como una oposición a aquellos ismos típicos de la modernidad clásica. Todos los ismos partían de un concepto musical desde el que se compusieron un gran número de obras, que apuntaban todas hacia los mismos modelos perceptivos y, por tanto, podían ser agrupadas dentro de un mismo ismo. [...]
“La música contemporánea es el patrimonio y el testimonio de nuestra época”, nos indica David Livermore, Intendente-Director Artístico del Palau de les Arts de Valencia, en esta entrevista que le hacemos durante los ensayos de “I vespri siciliani” de Verdi, el próximo estreno en este espacio escénico emblemático.
Corría el año 25 cuando Ortega y Gasset publicaba sus reflexiones sobre el momento histórico que la creación artística en occidente estaba viviendo: “El arte nuevo tiene a la masa en contra suya y la tendrá siempre (…) actúa como un poder social que crea dos grupos antagónicos”. [1] Su defensa de una deshumanización del arte en pro de las tendencias artísticas más recientes se anteponía a la tradición, a las vías “usadas y abusadas” del Romanticismo. [...]