Crítica, estudios, análisis, textos abordados desde lo temático…
Este emblemático encuentro de arte sonoro se celebrará del 30 de noviembre al 6 de diciembre en la ciudad chilena de Valparaíso, y del 8 al 9 de diciembre en Santiago. Imaginación sónica y especulación urbana son los temas a partir de los cuales se encargaron proyectos de investigación y residencia, obras para sala, programas de radio, acciones sonoras y un seminario de investigación acción de tres días.
Desde 2013, el festival internacional de arte sonoro City Sonic propone un recorrido de instalaciones e intervenciones en varios lugares de la ciudad belga de Mons. Esta edición, celebrada el pasado mes de septiembre, se beneficia de la proyección de Mons 2015, Capital Europea de la Cultura. Dentro de la marea de eventos de lo más diverso que albergan este tipo de manifestaciones, el festival opta por no ceder a la tentación de lo espectacular y mantener su esencia. [...]
Inicia el Teatro Real la temporada con Roberto Devereux. Un inicio que se ha convertido en todo un fenómeno social. No por la música. No porque Donizetti, el proscrito de Mortier, vuelva al teatro. Lo que ha llamado la atención en este poblachón manchego que es Madrid y que irradia su forma de ser y estar en el mundo a toda España, no mucho más allá, es la escenificación de ahora quién se acuesta con quién, de quién es pareja de quién, quién tiene más clase, estilo y donaire que quién. Dicen que eso eran los teatros de ópera antes. Visto lo visto, también lo son ahora. No parece haber cambiado. [...]
Entrevistamos a Joan Matabosch, el director artístico del Teatro Real, con motivo del comienzo de la temporada 2015-16 que ahora comienza, para que nos hablara del programa que presenta y sobre la presencia de la música contemporánea en este importante espacio escénico.
Yolanda Campos Bergua, Patxi Damián Rodríguez e Ignacio Fernández Galindo, compositores e impulsores de NAK 2015, I Festival de Música Contemporánea de Navarra, nos cuentan la gestación de este nuevo ciclo dedicado a la creación de nuestro tiempo.
Hay muchos motivos para que los turistas internacionales visiten Quebec en un viaje a Canadá. Pero entre los mismos no se encuentra habitualmente su corto Festival de Ópera veraniego. No porque la calidad de lo que ofrezcan desmerezca, sino porque en su conjunto lo que ofrece se puede ver y oír en otros lugares. [...]
Se agradece a la compañía de danza Nederlands Dans Theater (NDT), que acaba de pasar por el Teatro Real, el que descubra The Magnetic Fields al público español. Un grupo de pop gaseoso, de carretera, veraniego y sin ser hortera, que recuerdan a un Bowie más bien desprejuiciado o a un David Byrne reactualizado al que su curiosidad permanente, y que no le ha abandonado, le hubiera seguido iluminando. [...]
En esta nueva entrega de la serie Wave Field Synthesis, entrevistamos a Arthur Sauer, compositor, intérprete y organizador holandés. Estudió composición y arreglos musicales en el Royal Conservatory of The Hague. Es además constructor de instrumentos electrónicos y programador de software.
La relación entre música y lenguaje ha sido en la historia de la música occidental uno de los temas capitales que han tratado figuras como Platón, V. Galilei, Jean-Jacques Rousseau, L. Bernstein, S. Mithen, J. Neubauer, N. Harnoncourt y un largo etcétera. En este interesante artículo se indaga en la relación entre el idioma alemán y la 8ª Sinfonía de Beethoven.
Las programaciones de Fidelio de Beethoven y Porgy and Bess de Gershwin se solapan en el Teatro Real. Son dos obras maestras. También son dos obras controvertidas pues por su especificidad no encajan en ninguna clasificación operística al uso. [...]
Presentamos un nuevo número de la serie Terminus: Wave Field Synthesis. Esta vez, nos detendremos en el trabajo de una interesante compositora y intérprete de música electrónica, Ji Youn Kang. Durante la entrevista, la compositora nos habla de su experiencia directa como músico y desarrolladora de proyectos para el sistema Wave Field Synthesis de la Game of Life Foundation.
El pasado 4 de junio se pudo escuchar en el auditorio del Instituto Italiano de Cultura de Madrid a Raquel Andueza acompañada por el ensemble de música barroca La Galanía, en un interesante y peculiar concierto dentro del ciclo que esta institución dedica a Doménico Scarlatti, y que incluía el estreno de un encargo de esta institución a Silvia Colasanti. Este evento nos sirve para reflexionar sobre la combinación música antigua y contemporánea.