¿Es la ópera en la actualidad solo voces o es algo más? Y ese algo más ¿a quién/qué beneficia? Son preguntas que asaltan ante “La fille du régiment” de Donizetti que se ha visto en el Teatro Real con dirección musical de Bruno Campanella y escénica de Laurent Pelly y la voz de Javier Camarena que tanto ha dado que hablar y escribir.
El Festival de Otoño a Primavera de Madrid trae a los Teatros del Canal una nueva propuesta de LOD muziektheater que inspirados por la música del viejo Thelonious Monk reinterpretada por Kris Defoort Trio invita a bailar y a contar/cantar/recitar al cuerpo del actor Josse de Pauw.
Presentamos la cuarta entrega de la colaboración entre nuestra revista y el blog mediateletipos.net, con motivo de su 10 cumpleaños. En este caso, recordaremos un post que trata sobre una pionera en la creación de espectáculos audiovisuales a partir de un órgano de color, la pianista e inventora norteamericana Mary Hallock-Greenewalt.
Comienza la temporada del Teatro Real con la reposición del montaje costumbrista que el director de escena, Emilio Sagi, hizo en 2009 de Le Nozze di Figaro de Mozart y Da Ponte con dirección musical de Ivor Bolton.
Tras conjurar al dolor en “12 piedras. Ritual” quedé confusa y agotada. Por una parte, el estreno estuvo plagado de inesperadas contrariedades técnicas que hubo que resolver en condiciones bastante extremas. Por otra, más profunda, la certeza de haber pisado las arenas movedizas del alma humana me llenaba de respeto y me abrumaba. [...]
El Ballet de la Ópera de París trae al Teatro Real el mensaje revolucionario que la coreógrafa Pina Bausch encontró en la ópera “Orphée et Euridice” de Gluck.
Se necesita calma para poder pensar sobre la espectacular y enérgica coreografía Torobaka con la que Israel Galván y Akram Khan ha cerrado el Festival de Otoño a Primavera de Madrid 13-14 con el beneplácito de la crítica y un público entregado.
Llega a Madrid el montaje de André Engel de “Katia Kabanova” de Leoŝ Janáĉek en versión de cámara con el objetivo de que los cantantes se escuchen unos a otros y se hagan presentes para el público, acompañados simplemente por un piano. Y lo consiguen.
Nuestro editorial de junio se mece en una vieja polémica, devuelta a la luz a través de prestigiosos medios británicos que atacaron sin piedad a la mezzosoprano irlandesa Tara Erraught por entender que su físico no correspondía al papel operístico que estaba representando.
“Les contes d’Hoffmann” que se acaban de estrenar en el Teatro Real con la dirección musical de Sylvain Cambreling y la escénica de Christoph Marthaler es un ejemplo más de los riesgos que asumía Mortier, incluido el del fracaso, para hacer que las óperas que programaba se pusiesen en escena en un lenguaje del presente.
La nueva producción de “Lohengrin” en el Teatro Real, con la dirección musical de Hartmut Haenchen y escénica de Lukas Hemleb, o la ópera como un cuento de héroes y princesas tocado, cantado y puesto en escena.
Charleroi Danses estrena en España en los Teatros del Canal su exitoso espectáculo Kiss and Cry. Una nanodanza para manos que coreografía una historia de amor en la que se bailan grandes éxitos clásicos del siglo XX y algún que otro tema pop.